Vicente García celebra il successo della sua musica "rischiosa"

Il cantante dominicano Vicente García celebra il successo del suo album " Puñito de Yocahú" , una "scommessa rischiosa" fedele alla cultura indigena e afro-caraibica del suo Paese, che ha ricevuto tre nomination ai Latin Grammy , in quella che lui percepisce come una maggiore apertura alla diversità dei ritmi latini.

In un'intervista con EFE, García ha considerato le sue nomination per l'album dell'anno, il miglior album tropicale contemporaneo e la migliore canzone d'autore per ' Quisqueya ' come "super importanti", "soprattutto per un album" che ha realizzato "con la sincera intenzione di mettere in luce la cultura dominicana " e le sue tre correnti: spagnola, africana e indigena.

"Sapevo che era una proposta rischiosa , soprattutto perché scava a fondo nelle origini, ma propone qualcosa di nuovo attraverso una strumentazione più attuale, come l'uso di sintetizzatori, e processi di composizione come il campionamento ", afferma il cantautore.

Il dominicano tornerà ai Latin Grammy il 13 novembre a Las Vegas con ' Puñito de Yocahú ', il suo quarto album in studio e la prima produzione in sei anni, che presenta mix di ritmi caratteristici come merengue, regué e bachata che si fondono con campionamenti e pedal steel.

"Quindi è stato come un ibrido, un ibrido che guardava un po' al passato per proporre qualcosa nel presente e con una musica un po' più attuale , davvero sì, è stata una scommessa ", descrive il creatore.

In " Quisqueya ", termine indigeno Taíno per indicare l'isola di Hispaniola e oggi Repubblica Dominicana, García parla di "come il modo in cui i politici hanno manipolato le cose si è ripetuto nel corso della storia" e di "come hanno venduto un sogno alla gente attraverso lo sviluppo del turismo".

"Gestire un'industria turistica che è solo per altre persone, non per i dominicani stessi. Inoltre, attraverso le religioni , come siamo stati manipolati e controllati da quelle forze, ma come siamo rimasti un Paese felice e resiliente di fronte a tutte queste situazioni . Metto tutto questo sul tavolo perché possiamo capire", spiega.

Per creare la canzone, García si è riappropriato di elementi di " La era gloriosa ", una canzone di propaganda dell'epoca del dittatore dominicano Rafael Trujillo (1930-1961), attraverso il campionamento .

D'altro canto, l'artista è alla ricerca delle "origini della musica dominicana " fin dall'inizio della sua carriera da solista nel 2010, dopo aver fatto parte dal 2002 della funk band " Calor urbano ".

L'ispirazione l'ha avuta dopo aver vissuto in Colombia per più di 10 anni, dove crede che " la cultura indigena sia ancora viva" e "diversi artisti siano riusciti a lavorare con la musica e le usanze indigene".

"Quando parliamo delle origini della musica dominicana , prendiamo la parte ritmica, diciamo i tamburi e i battiti, dalla cultura africana , e l'intero aspetto degli archi e dell'armonia dalla cultura spagnola, ma non parliamo mai della parte indigena ", afferma.

Il gusto per i ritmi latini si diversifica

In un contesto in cui la musica latina di successo ha superato il reggaeton, García ritiene che "oggi ci siano molte più orecchie per queste espressioni" di ritmi fedeli ai loro paesi.

"Fino a poco tempo fa, non era più solo musica che intrattiene, musica fatta per ballare e divertirsi. E anche se ne abbiamo molta, ci sono anche altre espressioni molto più profonde di ascendenza , di spiritualità , di milioni di cose che ci caratterizzano", dice.

Il cantautore si sta preparando per le esibizioni di novembre in Costa Rica , Porto Rico e Guatemala, mentre l'anno prossimo spera di fare un tour negli Stati Uniti e in America Latina, compresi Messico e Perù.

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